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不止·原创!姚君

发布日期:2021-07-20 01:02   来源:未知   阅读:

  澳门精准资料论坛大全即将到来的第23届中国建博会(广州),给设计师、企业乃至整个行业提出了一个核心议题:

  思索这个问题,我们可能会联想到经典的艺术造型、流行的产品外观、扁平化的UI界面……如此种种。

  然而中国作为一个五千年历史的文化古国,其设计内涵与形式早已为世界文明贡献了深厚的土壤,滋养着现在与未来。

  姚君,极物设计集团创始人。在业界同行尤其是许多高定品牌眼中,他被非公开地称为“高定教父”——虽然他本人并不认同这一说法。

  2021年,他与中国建博会(广州)结下了不解缘分——成为“不止‘原创’”设计馆的总策展人。

  而此时的姚君面临着一个难题:既需要设计理念的精神交融,又需要为产业升级提供思路赋能。

  在这双重挑战下,姚君展现了设计师所独有的系统而精妙的设计思维:以中国传统文化中的院子“园”为策展理念,以不同的原创场景对应不同的存在寓意和生活态度,把传统文化与现代生活相结合,折射中国传统文化的独有性、持续性与包容性。

  2013年创立极物设计,姚君凭借资深的设计经验和深厚的人文素养,形成了自己对于建筑、商业空间和产品的独到设计理念。

  在他眼中,“原创”是设计的根基,亦是行业乃至一个民族的生命。在过去的职业生涯中,他带领团队获得上百项国家专利,成为国内“原创”领域里的一股新生力量。

  在业界,姚君的履历异常闪亮:与Andrew Martin、FENDI、TURRI、VISIONNAIRE等欧美高定品牌合作,原创“君JUN”家居系列亮相2019米兰国际家具展……在中国,与图森等高定品牌深度合作,许多家居品牌的高定系列都出自他手。

  从国内到国外,改变的是舞台与挑战,不变的是理念与追求。“一切皆设计”,是姚君对行业、生活乃至历史的本质认识。

  “人类的底层逻辑和意识形态都是被设计的。”在姚君眼中,设计是大自然的原始力量,它塑造并决定了我们的意识与逻辑。

  这样的观念一直影响着姚君的创作活动,他力求观照自然、从自然中汲取思想灵感,唯有如此,才能创造出独创的作品。

  作为不止原创设计馆的总策展人,姚君也将他的原创情怀坚持到底。“如果每个人都有所创新,会产生什么样的结果?我觉得它会给国家、人类带来非常伟大的呈现。”

  姚君眼中的“原创”,是以某种文化为源头,并在此文化上创造起清晰的符号或形象。

  “原创”在精神上能引起文化共鸣,在形式上符合某种审美需求,就像“骨”与“肉”的契合,打造出富有温度、个性的“魂”。

  在本届中国建博会上,姚君联合来自不同领域的7位优秀设计师,打造“不止‘原创’”设计馆。这是姚君在“原创”领域做的第“无数+1”次尝试,但他依旧在寻求突破。

  “我们需要让设计在每一个用户和消费者心中留下一个清晰的定位,所以我觉得一切皆设计,这也是我对设计的理解。”

  为什么是“不止原创”?姚君的答案是:不停止对原创设计的追求,不只是对原创设计的追求,也不止于对原创设计的追求。

  原创要从源头开始,从供应链就要开始做原创材料,再到思维模式的突破,包括这次不止原创的展览形式,也做了原创突破。姚君在采访中对此做了进一步阐述。

  中国家居建材行业已经告别了野蛮生长的阶段,随着消费能力的提升与民族文化的回归,行业与消费者都在呼唤着“原创”的觉醒。

  过去跟风复制的模式已经不能为企业带来良性效益,如何打破原有的思维和固有的逻辑。“原创”是一个支点,当它被撬动了,行业自然会激发出更多活力与生机。

  作为本届建博会的重点活动,“不止‘原创’”设计馆想传递的核心内容是什么?

  “改良行业土壤,让原创设计不断地去获得消费者的认可,用中国文化,做中国的品牌、做世界的品牌。”

  在这样的理念驱使下,设计师们参与的环节早已跳出了空间设计的层面,担当起了“企业医生”的责任,针对馆内不同品牌的不足提出了系统的解决方案。

  跳出传统,大胆开辟新路径,以品牌为核心,以供应链为扶持的卫星式展览模式,融合音乐、艺术、生活、科技,打造出一个沉浸式的艺术馆。

  在传统的展览中,品牌往往只展示自己的产品,而在“不止‘原创’”设计馆,这些品牌都将以不同的主题呈现出自己主张的生活方式。

  策展团队将20多个品牌的不同领域的专业产品与居住文化高度融合,延展出餐饮、娱乐、运动、时尚、科技、艺术等多种业态。

  并通过品牌之间的专业互补和科技的加持,让所有品牌之间实现深度的融合,进行互相赋能、互相协作。

  “我们希望这是一次品牌融合和互补、彼此协作的商业提升过程。同时还要在行业内形成示范作用,引领更多品牌自我提升。”姚君展望道。

  原创力量需要汲取行业营养,才能茁壮成长。“不止‘原创’”设计馆是一块试验田,借助中国建博会的平台影响力,全面落实防风防汛防涝各项措施!助力中国“原创”势力的萌芽与崛起。

  随着行业的进化与发展,原创设计已经成为大家居建装行业发展和升级的新驱动力,建博会也顺势而为,深挖设计概念,促使设计作品商业转化和应用,加速设计与产业的融合,为大家居建装行业的转型升级和进一步发展助力。

  作为不止原创设计馆的总策展人,姚君的期望看起来很简单:希望不同身份的人在展会中可以得到不同的感受,“比如设计行业可以看到设计的变化和价值,对于代理商来讲,他能看到每一个品牌不同的基因。”

  以设计的思维打通全产业链,让各个链条上的人参与进来,有所交流有所收获,构建具有活力的“设计生态圈”,这是“不止‘原创’”设计馆承载的功能目的,更是本届建博会的核心诉求。

  而“不止‘原创’”设计馆的诞生,正是建博会与设计领域从业者为行业发展带来的新思路与新方向。

  它不仅是一次设计美学创新的展览,更是高度融合了全产业链不同环节中的原创设计优秀品牌,提炼出行业的发展趋势、前沿概念、优质范例,鼓励品牌以永不止息的原创精神加速对高新材料供应链的创新研发,在行业建立良好的产品创新与品牌孵化的原创设计生态,助推中国设计、中国制造走向世界舞台。

  本次展览取名“不止‘原创’”,您提到品牌和设计师不仅要做原创设计,更要有创新设计的构想。“创新设计的构想”指的是什么?它为什么如此重要?

  其实每个国家的设计,都要经历模仿、学习再到创新的过程。我认为copy的阶段已经过去了,在今天,我们需要更重要的族群来发声。

  选择建博会这个平台,是因为它能明显地展现出行业痛点:同质化竞争已经走到极限,原创设计正在成为行业转型升级的关键把手。

  很多企业什么都做,却反而什么都做不好。作为设计师,其实能改变的并不多,但可以从改变我们自己开始。

  于是我们尝试进行单点突破,推出“不止‘原创’”。“创新设计的构想”,其实就是希望以这次展览,让更多人参与进原创的队伍中,包括材料、品牌、企业以及展会。

  设计不仅仅是产品的设计,更是从商业模式到品牌到产业链的全过程,是“大设计”的概念。“不止‘原创’”是要通过设计实现怎样的目标?

  在我看来,“大设计”就是人类能够去模仿和学习的,它可能是战术层面,或者战略层面的,甚至文化维度的东西,而非技术层面的东西。

  人类文明的老师就是大自然,设计师如果不能够观察自然、不能够看到自然界的规律和变化,他很难拥有创新能力。

  做设计如果还停留在观察、模仿西方或其他设计师的话,视野还是太小了,这是技术范畴的内容。

  大设计应该聚焦于国家的维度、生态的维度、自然界循环的维度。如果设计师不关注、不在意的这些领域的话,我相信他设计的产品一定是对社会、对环境不友好的。

  另外,随着消费升级,我们开始需要文化层面的消费内容。中国讲究家国情怀,所谓“有小家才有大家,有大家才有国家”。

  我以传统文化的“院子”概念为主题,把11300平方米的场馆打造成由供应商、材料、品牌企业共同呈现的“院子”,这是“不止‘原创’”的亮点之一。

  原创一直是行业多年来的呼吁和诉求。在您看来,在追求原创的同时,或者原创之后,中国家居产业怎样能够走得更远,走得更好?

  现在不是物质匮乏的年代,由于每个人的生活品味和文化修养不同,品牌就需要有更精准的定位,建立起自己独特的基因,而不是互相模仿。

  品牌基因的独特性决定了它对消费者审美的独特性,决定了消费者的依赖性和习惯性。

  产品品牌依旧他们文化和基因对标的群体,决定他们做什么样的产品。唯有如此,品牌才能保证它在行业中拥有自己的粉丝。

  第二级的企业就是高端企业,他们找到一群人,然后针对群体的痛点找需求,这是跟随消费者的企业。

  而二流和三流企业永远跟着一流企业走,没有创新能力,只能陷入行业内的恶性循环。

  国潮正在成为势不可挡的潮流,它伴随着的是文化自信的回归。您怎样看待这种国潮在家居领域的体现?

  我觉得它不应该仅仅停留在潮流的层面。它未来一定是不断创新的一种文化自信的持续性,它呈现出来的东西不一定是讲潮流的,但一定是讲东方价值观的。

  今天,很多西方品牌都在做中国元素的产品,或者中国文化的产品,因为它们认为中国是最大的消费市场。

  品牌是无国界的,最容易走出去的就是文化产品。所以中国的原创品牌走向世界,才是真正赢得世界的尊重。

  我的作品《君》系列家具曾在米兰参展,我之所以起名为“君”,有两层含义在里面,一层意思是“君臣”,就是帝王之气,另外一个“君子”,谦谦君子。

  《君》在意大利米兰家具展发布的时候,其实我有点骄傲,有点自豪,因为这是我们中国人自己的文化输出。

  很多人说我在做家具,其实不对,我认为我在做工具、道具,我希望通过家具产品来撬动更多的事情。我希望中国设计师和中国品牌,通过这个案例更多的走向世界。

  现在所谓的“国潮”还是太小了,没办法概括我们未来的格局,未来,好的中国设计师、中国作品、中国品牌,是可以给全世界人民消费并造福他们的。

  从设计开始整合产业链资源,一直是很被看好的商业模式。您认为,为什么这种模式以往没有人可以做成,未来有可能吗?

  其实世界上已经有很多成功的案例了。但目前在我国的家居行业还没有成功的案例。

  比如说小米,就是一个很成功的案例,它通过设计驱动来撬动所有供应链,加上互联网工具、AI数据、AI人工智能来打造了一个非常伟大的企业。

  这说明我们要深挖别人的需求,而不是拿以前旧的需求去做未来的规划,所以供应链整合一定是符合未来需求的。

  我相信国内很快就会出现一些列超越消费的企业。当然,“超越”并没有那么容易,所以就需要很多新的模式出现,比如新的供应链和新的跨界组合,只有这样才能够创造出新的模式。

  但模式是否能成功,需要经过落地尝试。我觉得所有的创新都是有无限可能的,但当前现有的创新都是基于我们固有的经验,如何打破原有的思维和固化的逻辑,这是我们需要思考的问题。返回搜狐,查看更多